《金字經(jīng)·胡琴》是元代著名的散曲家張可久所作的一首散曲。該曲描寫了一段優(yōu)美凄切的胡琴音，渲染了一種凄涼悲楚的氣氛。下面我們一起來看看吧。

　　《金字經(jīng)·胡琴》原文

　　元代：張可久

　　雨漱窗前竹，澗流冰上泉。一線清風(fēng)動二弦。聯(lián)，小山秋水篇。昭君怨，塞云黃暮天。

　　譯文及注釋

　　譯文

　　就像雨水沖洗著窗前的翠竹，又像初春的澗泉在冰上奔逐。胡琴的雙弦交替撥動，仿佛有一絲清風(fēng)從弦下送出。演奏一曲又一曲，貫聯(lián)得那樣圓熟。樂聲先是清空高妙，一變而為凄切的怨訴。令人想起昭君出塞的一幕：塞云黃塵，天色昏暮。

　　注釋

　　小山：西漢淮南王劉安手下的文學(xué)侍從，有大山、小山之分，淮南小山存世的著名作品是《招隱士賦》，俗稱“小山賦”。又北宋詞人晏幾道號小山，有《小山詞》，風(fēng)格婉麗。又張可久，字小山。這里具有多義性。

　　秋水篇：《莊子》篇名，述恬淡無爭的原理。這里泛指清空高妙的歌行。

　　昭君：王昭君，漢元帝時宮人，因和親遠嫁匈奴。昭君怨，樂府名，又琴曲名。但此處也可按字面理解為“昭君怨恨”。

　　賞析

　　起首兩句對仗，運用“比”的手法，表現(xiàn)胡琴琴聲的垮琮。“雨漱窗前竹”，承襲杜詩“雨瀉暮檐竹”(《大云寺贊公房》)的句法，而“澗流冰上泉”，則使人聯(lián)想起白居易《琵琶行》“幽咽泉流冰下難”的詩句，都具有形象的聽覺效果。雨點沖刷竹葉，沙沙作響，聲音比較沉實;澗泉進流冰上，鏗鏘有聲，聲音比較清脆，這同《琵琶行》“大弦嘈嘈如急雨，小弦切切如私語”的原理一樣，是因琴弦粗細有別而產(chǎn)生的不同音色。兩句比喻，已暗暗點現(xiàn)了胡琴的“二弦”。

　　“一線”句補明了這兩種聲音的來源。古人常把琴弦上流出的音符同風(fēng)聯(lián)想在一起，如“泠泠七弦上，坐聽松風(fēng)寒”(劉長卿《彈琴》)、“十四弦指下風(fēng)生”(張可久《一枝花·湖上歸》)等。“一線清風(fēng)動二弦”，既表達了琴聲的裊裊不絕，又使人感受到演奏者指法、弓法的嫻熟與柔和，甚而使胡琴器具的本身，增添了詩意與美感。

　　“聯(lián)”是一字句。散曲中的一字句，除具有獨立存在的內(nèi)容外，還能與上句或下句連讀成意。這里的“聯(lián)”字，承上啟下，意蘊十分豐富。它可以理解為胡琴二弦上的樂聲相聯(lián)，添足“一線清風(fēng)”的圓潤;也可釋為琴曲的內(nèi)容互相連貫，即連續(xù)演奏小山篇、秋水篇(倘若將“小山秋水”間點上頓號)，或連續(xù)演奏小山秋水篇、昭君怨(倘若將“小山”解作人名，而把“昭君怨”視作曲名)。“小山”的兩句如同注釋所述，具有多義性，不拘一解;遇上這種雙關(guān)乃至多關(guān)的情形，讀者在理解中不妨將它們的種種內(nèi)涵在印象上疊加在一起。胡琴演奏的具體曲目并不重要，重要的是曲文生動地向讀者展現(xiàn)了琴聲的聽覺效果。從后半幾句可以知道，從胡琴的兩根弦上娓娓流出了優(yōu)美的琴聲，最初是清曠空湛的曲調(diào)，泠泠然澄如秋水;隨后轉(zhuǎn)為哀怨凄切的內(nèi)容，仿佛昭君出塞，在黃塵暮云中搊彈的一曲哀歌。寥寥數(shù)筆，令人神馳心往，有余韻不絕之感。

　　作者另有《朝天子·酸齋席上聽胡琴》云：“玉鞭，翠鈿，記馬上昭君面。一梭銀線解冰泉，碎拆驪珠串。雁舞秋煙，鶯啼春院，傷心塞草邊。醉仙，彩箋，寫萬里關(guān)山怨。”與該曲有相近之處。運用生動的藝術(shù)語言，將無形的音樂轉(zhuǎn)化為可感的畫面，正是這類聞樂作品的美感所在。