關(guān)于李斯特可能不是很熟，但是關(guān)于貝多芬是誰你知道嗎?下面我們就來看看他們兩人之間的故事吧!

貝多芬之吻

李斯特的父親曾是一位公爵家里的管家，有著頗為深厚的藝術(shù)修養(yǎng)，會彈鋼琴并且親自指導(dǎo)李斯特學(xué)彈鋼琴。李斯特從小就很有毅力，常常從清晨起來一直練到中午。李斯特非常聰明，有些技巧一學(xué)就會。才華橫溢的李斯特，在9歲的時候舉行了第一次演奏會，引起了人們的注意，也嶄露頭角。

父親看到了李斯特的音樂才能逐漸顯露，下定決心讓李斯特去進(jìn)一步深造，1820年，決定送李斯特去世界的“音樂之都”——維也納，到最好的學(xué)校學(xué)習(xí)文化知識。師從最好的老師學(xué)彈鋼琴，李斯特由匈牙利千里迢迢來到維也納，經(jīng)過朋友的介紹，拜車爾尼為師。當(dāng)時李斯特年方九歲，雖然視奏能力和即興演奏的能力非常強(qiáng)，但是彈奏得很不正規(guī)，混亂而且馬虎。車爾尼看出他有很大的才能和潛力，為了糾正他的毛病，集中精力讓他彈奏克列曼蒂的奏鳴曲和巴赫、貝多芬、胡梅爾等人的作品。李斯特進(jìn)步速度之快，讓車爾尼非常高興。后來李斯特成為了著名鋼琴家，他非常感謝老師車爾尼的教導(dǎo)。

李斯特來到維也納的兩年后舉行了演奏會，當(dāng)李斯特走上舞臺時，看到第一排的觀眾時頓時驚呆了。原來坐在第一排的“特殊”觀眾，竟然是仰慕已久的音樂大師貝多芬。其實(shí)，那個時候的貝多芬雙耳已經(jīng)失聰，一般的演奏會他是不會參加的。因?yàn)楫?dāng)時維也納的音樂界彌漫著膚淺、墮落之風(fēng)，貝多芬是旗幟鮮明地拒絕和反對。但是，這一次是自己的得意弟子車爾尼推薦的，而且李斯特也算是自己的“徒孫”了。

喜悅和興奮漲紅了李斯特的臉，他的心怦怦直跳。畢竟李斯特是個見過“世面”的小演奏家，他穩(wěn)了穩(wěn)自己的情緒后，當(dāng)?shù)谝粋€音彈出來的時候，李斯特已經(jīng)進(jìn)入自己的“音樂王國”。貝多芬雖然什么也聽不見，可是他如磐石般一動不動地坐在那里，用“身心”去感受李斯特演奏的音樂。李斯特演奏完最后一個音符時，全場爆發(fā)出雷鳴般的掌聲。李斯特懷著崇敬的心情準(zhǔn)備走向貝多芬，只見貝多芬突然邁著穩(wěn)健的步伐走向舞臺，他緊緊地?fù)ё±钏固?，親吻了他的額頭。頓時，李斯特感受到了音樂大師貝多芬給予他的巨大的音樂沖擊力。

李斯特對貝多芬等音樂大師的“謝罪書”

隨著年齡的增長，年青的李斯特已經(jīng)表現(xiàn)出極高的鋼琴演奏才華，表演的機(jī)會越來越多。在他的一些表演中，有時為了取得臨時劇場的效果，興之所至，往往變動了樂曲的速度、力度以及原有的對比度。這種作法，雖然得到一部分人的喝彩，但是他也常常為此而感到內(nèi)疚。后來，李斯特終于用文字來檢討他這種過失：

我經(jīng)常演奏貝多芬、威柏、洪梅爾的作品，不論公開的還是不公開地演奏……。

我承認(rèn)我的恥辱，為了取得那些美感遲鈍的聽眾的喝彩，我毫無顧慮地改變著速度與版本，我甚至走得太遠(yuǎn)和無禮，加了很多花哨和零碎的小東西，使我博得了那些喝彩聲。為此，使我無法抗拒地走上了歧途。

幸運(yùn)的是，不久我就解脫出來了。你們無論如何不會相信我是多么地悔恨那些低級趣味，那些褻瀆音樂思想和文字。

現(xiàn)在，我對大師們的杰作滿懷著尊敬，再也不是一個未脫孩子氣的青年，一味追求“新鮮”和自我標(biāo)榜了?，F(xiàn)在，我絕不會把任何作品同它們的創(chuàng)作年代分割開了。

我覺得對于一個音樂家來講，任何把早期作品進(jìn)行裝飾，或者使之現(xiàn)代化的企圖都是荒謬的，就好比一個建筑師把科林斯的柱頂安置在埃及神廟的柱子上。

說是一封“悔過書”，我認(rèn)為這是李斯特在藝術(shù)上的一次“自我超越”。50歲時，李斯特皈依了宗教，成為一名神父。但是，李斯特并沒有放棄音樂創(chuàng)作，而且他對音樂的理解更加深刻，更有思想和哲理性。李斯特在《論藝術(shù)家的地位》一文中說：“埃及人、中國人、波斯人、希臘人、古代的一切民族和一切先哲都異口同聲地證實(shí)了音樂的神奇力量和萬能。可以詢問一下，哪一位思想家、哪一位嚴(yán)肅的人不曾對千百年來富有權(quán)威性的這些證據(jù)感到驚愕呢?哪一位藝術(shù)家，當(dāng)他想起畢達(dá)哥拉斯對音樂難以置信的洞察力時，其心靈不受到震動?哪一個人不深深地被《圣經(jīng)》奇妙的故事和《禮記》莊嚴(yán)崇高的話語所觸動?這些少得可憐的古代遺著表達(dá)了多么令人贊嘆的情感和見解啊!它們承認(rèn)音樂對社會生活具有何等重要的影響!它們賦予這個詞以何等廣泛和崇高的意義!還有什么不包括在它們所理解的這個名稱之下!眾所周知，音樂對他們來說，不僅是舞蹈，不僅是手語表演，不僅是詩，更是一切科學(xué)的結(jié)合”。

李斯特的鋼琴演奏技巧達(dá)到了爐火純青的藝術(shù)高度，他的演奏風(fēng)格華麗輝煌，氣勢勁拔是他人難以企及的。李斯特創(chuàng)作的19首《匈牙利狂想曲》與他的名字緊密地聯(lián)系在一起，特別是《第二號匈牙利狂想曲》最為著名，匈牙利人引以為驕傲和自豪。

出于對貝多芬的崇敬和崇拜，李斯特將貝多芬九部交響曲改編成了鋼琴曲，不僅發(fā)揮了鋼琴的特點(diǎn)，也有其交響樂隊的效果。正如李斯特所說：“鋼琴之于我，猶如船艇之于水手，駿馬之于阿拉伯人。更確切地說：鋼琴就是我的自我、我的母語、我的生命。在其七個音階的范圍內(nèi)，鋼琴包容了整個樂隊，而一個人的十個手指則能創(chuàng)作出成百人演奏共同創(chuàng)造出來的全部和諧”。

人物介紹

李斯特是歐洲音樂史上最重要的浪漫派作曲家、鋼琴家、指揮家，被譽(yù)為“鋼琴之王”、“歐洲第一鋼琴家”。他創(chuàng)立“交響詩”這種音樂體裁，首創(chuàng)“鋼琴獨(dú)奏音樂會”的表演形式，對于歐洲音樂的發(fā)展起了極其重要的作用。李斯特創(chuàng)辦了布達(dá)佩斯音樂學(xué)院，并擔(dān)任第一任院長。

李斯特師從著名鋼琴教育家車爾尼，經(jīng)過了嚴(yán)格、正規(guī)、科學(xué)的訓(xùn)練。車爾尼的演奏完全繼承了貝多芬的彈奏方法并通過他的學(xué)生發(fā)揚(yáng)光大。